Comment devenir un écrivain de comédie de télévision

Contenu

• Étudiez le format TV
• Rédiger une «spécification»
• Changements dans l'industrie
• Obtenez des notes utiles sur votre script de spécifications
• Une note sur les notes
• Astuce sur les notes
• Emballez vos spécifications et déménagez à Los Angeles
• Réseau
• Aller aux événements de l'auteur
• Prendre une classe
• Créer un groupe d'écrivains
• Prendre un emploi d'assistant
• Envisagez de travailler comme assistant écrivain
• Obtenez un agent
• Conseil de carrière
• Toujours écrire
• Écrire c'est réécrire
• Avoir de la patience
• Dernières pensées

Le travail d'un écrivain de comédie télévisée peut être assez lucratif et divertissant. Pour certains, cela peut manquer un peu de créativité, car dans le cadre de votre travail, vous imiterez les voix de personnages ou de personnages préétablis. Vous travaillez également tous les jours avec un groupe de personnes talentueuses et amusantes. Donc, c'est probablement aussi l'un des emplois les plus amusants que vous aurez jamais.

Étudiez le format TV

Si vous ne l'avez pas déjà fait, la première chose que vous devez faire est de vous assurer de bien comprendre la structure de la comédie télévisée. Que ce soit un sit-com comme Deux hommes et demi ou une journée dramatique comme Sexe dans la ville, d'une demi-heure ou d'une heure, vous devez savoir comment le spectacle est divisé. Déterminez s'il s'agit d'une structure en deux ou trois actes et si elle a une histoire A ou B claire.

Vous pouvez commencer par lire quelques livres sur la structure des scripts et des histoires. Cela vous aidera à comprendre les bases de la rédaction de scripts. Vous devriez également commencer à apprendre comment une émission de télévision est produite. Vous devrez comprendre les rôles du producteur exécutif jusqu'au showrunner.

Comprendre comment une émission de télévision passe d'une idée à votre téléviseur est une bonne connaissance que vous devez avoir. Une fois que vous avez une idée de la façon dont une émission est produite, de la façon dont un script TV est écrit et de la structure de base de votre émission préférée, vous êtes prêt à passer à la phase suivante.

Rédiger une «spécification»

Maintenant, vous devez montrer à l'industrie que vous pouvez réellement écrire en écrivant un script «spec». De la même manière qu'un artiste ou un photographe a un portfolio, un écrivain a une collection d'échantillons qu'il peut montrer à un employeur potentiel.

Techniquement, une spécification fait référence à un script «spéculatif». Vous l'écrivez gratuitement et spéculez que quelqu'un le lira et vous embauchera. Il s'agit essentiellement d'un exemple de scénario qui est soit une comédie télévisée existante et populaire, soit un morceau de matériel original qui met en évidence votre capacité à créer une voix, des situations, des personnages et, finalement, à raconter une histoire.

Gardez à l'esprit que si vous voulez être un comédien, le morceau que vous utilisez comme script de spécification devrait au moins être drôle.

Écrivez une spécification d'une émission populaire. Après tout, il ne vous sera pas très utile d'écrire un épisode d'une comédie télévisée que seule une poignée de personnes connaissent.

Changements dans l'industrie

Maintenant, autrefois, si vous vouliez être un comédien de télévision, vous deviez simplement rédiger une spécification ou deux de vos émissions préférées, les envoyer à un agent et, espérons-le, les impressionner suffisamment pour les inciter à sortir et à vous trouver un travail d'écriture.

Les choses ont un peu changé depuis - et, en fait, cela n'a jamais été aussi simple. L'industrie (c'est-à-dire les employeurs potentiels) est plus ouverte à la lecture de différents types de documents. Une grande partie du changement a à voir avec le fait qu'il n'y a tout simplement pas autant de comédies en ondes qu'auparavant. Cela dit, il est recommandé d'écrire au moins deux scripts de spécification. Un scénario devrait être d'une comédie télévisée populaire et un concept pilote original.

C'est un peu plus de travail, mais cela donne aux gens la chance de voir que vous pouvez non seulement recréer les voix des personnages et la dynamique de l'histoire d'une émission existante, mais que vous pouvez créer vos propres voix, personnages et intrigues qui vous sont propres, ainsi que. Certains écrivains rechignent à l'idée de devoir écrire un épisode d'une émission existante, mais considèrent que le travail que vous poursuivez est exactement cela. Donc, si vous montrez aux gens que vous pouvez le faire, vous augmenterez considérablement vos chances de le faire.

Obtenez des notes utiles sur votre script de spécifications

Avant de montrer vos scripts de spécification "tout juste sortis de la presse" dans la ville, vous devez vous assurer qu'ils sont aussi bons que vous le pensez. Trouvez un minimum de trois personnes qui peuvent vous donner des «notes utilisables». Les notes utilisables sont des notes qui vous aident à résoudre les problèmes du script. Ceci est également appelé critique constructive.

Une note sur les notes

Une note de votre mère vous disant combien elle a apprécié le script n'est pas une note. C'est une opinion (bien sûr, votre mère va l'aimer). Franchement, les opinions sont inutiles. Vous avez besoin de quelqu'un pour le lire qui soit un peu plus qualifié et qui puisse vous donner des détails sur ce qui ne fonctionne pas et pourquoi.

Si vous n'avez pas d'amis qui sont dans le "biz", pensez à le donner à un autre comédien. Vous voulez qu'ils soient brutalement honnêtes avec vous. Si l'histoire ne semble pas réalisable, ou s'ils disent que les voix des personnages sont loin, ou que vos blagues ne sont pas assez drôles, prenez garde. Ce sont des notes utilisables qui vous aideront à créer un meilleur script sur votre cheminement pour devenir un meilleur écrivain.

Astuce sur les notes

Il peut s'agir d'entendre quelqu'un déchirer votre travail. Mais si vous pouvez apprendre à supprimer tout attachement émotionnel à votre travail et simplement écouter les notes qui vous sont données, vous pourrez discerner calmement quelles notes vous aideront à améliorer votre script.

Ne justifiez pas pourquoi vous avez fait quelque chose. En fait, ne dites rien du tout. Écoutez simplement les notes qui leur sont données; utilisez ce qui vous convient et éliminez ce qui ne fonctionne pas. Mais rappelez-vous que si quelque chose ne parvient pas à votre lecteur, cela ne vous aidera pas à expliquer «ce que vous vouliez dire». Si cela ne fonctionne pas, cela ne fonctionne pas, alors pensez à réparer ce qui pourrait être cassé.

Emballez vos spécifications et déménagez à Los Angeles

Malheureusement, Los Angeles est vraiment le seul endroit où écrire des comédies télévisées. Bien sûr, il existe des emplois similaires en Angleterre et au Canada, mais pour travailler sur 99% de toutes les comédies à la télévision américaine, Los Angeles est l'endroit où vous devez être. Contrairement à l'écriture de films, vos options pour vivre ailleurs qu'à Los Angeles sont nulles.

Réseau

La plupart des travaux d'écriture TV se trouvent via des connexions personnelles. Il est rare que quelqu'un atterrisse à Los Angeles avec un script sous le bras et commence soudainement à travailler dans le monde de la télévision. Vous devez donc commencer à travailler en réseau. Voici quelques suggestions:

Aller aux événements de l'auteur

Il y a un certain nombre d'événements à Hollywood qui s'adressent aux aspirants téléviseurs et scénaristes. Qu'il s'agisse d'une projection, d'une conférence ou d'un événement social, vous pouvez en trouver plusieurs annoncés en ligne ou dans les magazines spécialisés.

Prendre une classe

UCLA Extension, AFI et USC offrent tous des cours d'écriture de haute qualité qui vous aideront non seulement à améliorer vos compétences en écriture, mais ils vous regrouperont avec un certain nombre de personnes partageant les mêmes idées. Ils sont également souvent enseignés par des écrivains professionnels.

Créer un groupe d'écrivains

Grâce à Craigslist.com, aux forums de discussion en ligne ou même aux journaux locaux, vous pouvez identifier d'autres écrivains avec lesquels vous pourriez commencer à rencontrer régulièrement. Un groupe d'écrivains n'est pas seulement un excellent outil de réseautage, mais il peut vous aider à obtenir une foule de critiques constructives sur votre écriture.

Prendre un emploi d'assistant

Trouvez un emploi dans l'un des réseaux, studios ou agences en tant que membre du personnel de bas niveau. En travaillant comme assistant d'un responsable du développement, d'un agent ou d'un producteur, vous apprenez non seulement des informations précieuses sur l'entreprise dans son ensemble, mais vous développez des relations avec des personnes qui ont le pouvoir d'aider votre carrière d'écrivain en herbe.

Envisagez de travailler comme assistant écrivain

Le travail d’assistant d’écrivain n’est pas facile à trouver, mais de nombreux écrivains de télévision ont commencé leur carrière d’assistant d’écrivain. Le travail est exactement cela - travailler comme assistant des écrivains. Il vous familiarisera non seulement avec le processus d'écriture pour la télévision, mais vous travaillerez directement avec les écrivains du personnel. Vous serez en communication directe avec les personnes qui pourraient un jour vous embaucher comme écrivain.

Obtenez un agent

Maintenant, voici le gros problème de Hollywood: pour obtenir un agent, vous devez être un écrivain qui travaille et pour devenir un écrivain qui travaille, vous avez besoin d'un agent. Aussi frustrant que cela puisse paraître, il n'est pas impossible de trouver un agent.

La soumission aléatoire de vos scripts de spécifications aux agences est connue pour fonctionner pour certaines personnes, mais elle est à la fois longue et coûteuse. En outre, la plupart des agences ont une politique contre les personnes qui soumettent aveuglément du matériel et, en fait, peuvent soit vous retourner le colis, soit le jeter et ne jamais répondre (de cette façon, elles peuvent dire qu'il n'a tout simplement jamais été reçu).

Ainsi, la façon la plus simple et la plus productive d'obtenir un agent est de concentrer votre attention sur les étapes 2, 3 et 5 ci-dessus. Assurez-vous que vous disposez de scripts de spécification de la plus haute qualité possible et que vous êtes en réseau chaque fois que vous n’écrivez pas. Plus que probablement, vous rencontrerez bientôt quelqu'un qui est en mesure de vous aider.

Laissez-nous répéter l'importance d'avoir vos scripts de spécifications en forme tip-top. Lorsque l'occasion se présente à quelqu'un d'important de lire vos scripts, vous souhaiterez qu'ils soient tellement impressionnés par votre écriture qu'ils ne pourront probablement pas vous laisser passer.

Conseil de carrière

Si vous ne vous souvenez de rien d'autre, rappelez-vous ces trois conseils:

Toujours écrire

N'oubliez pas que l'écriture est un métier et que la seule façon de s'améliorer est de continuer à le faire. Donc, juste parce que vous avez vos deux scripts de spécifications prêts et en main, ne pensez pas que c'est tout ce que vous avez à faire. Vous voudrez commencer à créer un corpus de travaux que vous pourrez utiliser pour améliorer votre carrière et vos compétences. Si vous ne voulez pas écrire un autre script, entraînez-vous à écrire des scènes de vos émissions de télévision préférées. Entraînez-vous à imiter les voix (sur papier) de vos personnages TV préférés. Développer de nouvelles idées. Le point n'est jamais, jamais arrêter d'écrire. Vous ne ferez que s’améliorer de jour en jour.

Écrire c'est réécrire

Votre premier brouillon n'est probablement pas votre meilleur brouillon. Vous effectuerez un nombre infini de réécritures au cours de votre carrière d'écrivain. Ne laissez pas cela vous décourager. Après avoir terminé la plupart des réécritures, vous découvrirez bientôt que ce que vous avez écrit était bien meilleur que ce qu'il y avait auparavant. Les pièces d'histoire, les blagues, les arcs de personnages et les dialogues qui ne fonctionnaient pas soudainement fonctionnent mieux que vous ne l'auriez jamais imaginé. Soyez ouvert à cette possibilité et ne vous laissez pas marier avec quelque chose que vous avez écrit. Soyez prêt à changer tout ce que vous devez changer pour rendre vos scripts aussi bons que possible. Personnellement, je préfère réécrire, car au moins j'ai autre chose qu'une page blanche qui me regarde.

Avoir de la patience

À partir du moment où vous commencez à écrire, supposez qu'il vous faudra de six mois à trois ans (ou plus) pour obtenir votre premier emploi d'écrivain de comédie télévisée. Comme tout, c’est un processus. Non seulement en apprenant le métier lui-même, mais en rencontrant ces personnes qui peuvent vous aider à atteindre vos objectifs de carrière. Regardez-le de cette façon, si vous rêviez de devenir chirurgien, vous ne ramasseriez pas un scalpel lundi et vous vous attendriez à opérer des gens mardi, non? Vous devez apprendre les compétences, vous devez les pratiquer, puis vous devez vous entourer des bonnes personnes qui peuvent vous aider à réaliser votre rêve.

Dernières pensées

Devenir un écrivain de comédie télévisée est un objectif de carrière admirable. C’est un excellent travail et peut, avec le temps, être assez lucratif. Ne vous laissez pas décourager par ces quelques chanceux qui sont embauchés dès la sortie de l'université ou après seulement deux semaines de vie à Los Angeles; pour la plupart des gens, c'est une route longue et difficile. Si vous restez concentré, restez motivé et continuez à écrire, vous finirez par arriver où vous voulez aller. Le travail en vaut la peine.